Сегодня мы рассмотрим очень интересную бизнес идею – концертное агентство. Окунемся в мир шоу-бизнеса. Познакомимся со звездами эстрады. И получим такое количество автографов, которого нет ни у одного фаната.
Шоу-бизнес практически ничем не отличается от любого другого бизнеса. Если на мебельной фабрике производят и продают мебель, то в шоу-бизнесе продают артистов. На самом деле, в этом бизнес все максимально просто. Мой знакомый организовал концертное агентство в большом украинском городе и предлагал мне пойти по его стопам.
У каждого артиста есть агент, который его продает. Он организует концерты, договаривается о гастролях и т.д. Контакты агентов можно найти на специальных сайтах в бескрайней сети интернет. У каждого «дорогого» гостя, своя такса (цена). Узнав цену, за которую артист приедет в ваш город с концертной программой, вы узнаете сумму, главной статьи расходов.
Арендуете ДК или стадион, все зависит от цены, погоды и популярности. Аренда – это вторая статья расходов. Иногда, эта статья значительно превышает оплату артиста.
Следующая статья расходов это заказ рекламных плакатов, печать билетов и другие незначительные траты. Чаще всего вы можете сэкономить, договорившись о бартере. Таким образом, получаете качественную рекламу на Радио FM, в газетах и типографии.
Доходы:
- Продажа билетов.
- Продажа спонсорских мест на рекламных плакатах.
- Продажа рекламы во время концерта.
- Ужин с артистом (на этой идеи, мой знакомый построил бизнес. Он спрашивал у влиятельных людей города, с кем, из известных, они хотели бы поужинать? Обычно «шишки» города и успешные бизнесмены соглашались на сумму, и оплачивали такой вечер в складчину).
Николай, о котором я вам рассказывал выше, за счет ужинов и спонсорской рекламы, окупает все расходы, а с продажи билетов, зарабатывает 100%.
К примеру, артист просит 10000у.е. за выступление и 1000у.е. за ужин.
Аренда зала 1000у.е. за вечер.
Реклама 500у.е.
Типография еще 500у.е.
Итого расход: 13000у.е.
Арендованный зал вмещает 2500 тысячи человек, вы надеетесь продать 2000 билетов. Таким образом мы получаем себестоимость одного билета. 13000 делим на 2000. Получаем 6,5 долларов США, стоимость одного билета.
Ужин продаем за 5000 долларов. Ужин-это закрытый вечер городской элиты со звездой. На такие вечера собирается до 50 человек. Обычно, без проблем платят по 100 долларов США.
Your ads will be inserted here by
Easy Plugin for AdSense.
Please go to the plugin admin page to
Paste your ad code OR
Suppress this ad slot.
Спонсорская реклама на плакатах, приносит вам еще 2000 тысячи долларов.
Спонсорская реклама на концерте, приносит еще 3000 тысячи долларов.
Продолжаем считать деньги.
5000+2000+3000=10000 долларов США (это учитывая, что мы еще не продали ни одного билета)
Билеты продаем по средней цене 25 долларов США. 25х2000=50000 долларов США
Итого: 60000 долларов – 13000=47тысяч
Конечно, здесь приведены вымышленные цифры, но у Николая получается 10000 – 15000 долларов чистой прибыли с одного концерта.
Самое главное, что звезды приезжают с огромным удовольствием, ведь им, как и всем, нужны деньги.
Мои ежедневные закладки:
1. Классный интернет магазин мебели. Кухни, кресла, стулья и другая мебель.
2. Друзья, сегодня хочу вам посоветовать, классный блог об Испании. Мне всегда интересны такие сайты, думаю, что не одинок в этом. Ведь Испания – это маленький рай!
3. Развлекательный портал www.prikoly24.ru. Смешные демотиваторы фото + описание. Также на сайте много фото, видео, флешки и т.д. Может хватит работать? Сделай несколько минут перерыв.
Введение
Глава 1: КОНЦЕРТНО-ИСПОЛНИТЕЛЬСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ И ЕЁ ЗНАЧЕНИЕ.
1.1 Сущность и виды концертной деятельности.
1.2 Хореография как вид искусства.
1.3 Концертная деятельность в хореографическом коллективе.
Глава 2:Функция управления в концертной деятельности.
2.1 Функция управленческой деятельности.
2.2 Этапы управленческой деятельности.
Заключение
Список литературы
Приложение
Введение
Актуальность темы исследования. Концертная деятельность является одним из важнейших звеньев в работе руководителя творческого коллектива. Выступление на концертах – это своеобразный отчет о проделанной работе. Оно выявляет все возможности коллектива, демонстрирует его сплоченность, дисциплину, сценичность, эмоциональность и т.д. Концертные выступления имеют большое воспитательное значение. Они формируют чувство ответственности: исполнителям должно быть не безразлично, как оценят их коллективный труд слушатели, а на конкурсах и фестивалях – авторитетное жюри.
Концертная деятельность, участие в культурно-массовых мероприятиях всегда являются для студийцев возможностью ощутить радость творчества и общения с публикой, возможностью показать результаты своего труда. Радость от победы даёт новые силы, вызывает желание творить, искать новые формы деятельности.
Проблема. Руководитель не всегда организовывает работу в концертной деятельности с точки зрения управленца.
Цель исследования. Алгоритм действий руководителя по организации концертной деятельности.Объект. Организация концертной деятельности.Предмет. Функция управления руководителя творческого коллективаГипотеза. Исследование функции управления творческим коллективом будет успешным, если: — будет рассмотрена сущность концертной деятельности творческого коллектива; — будут исследована организация концертной деятельности руководителем творческого коллектива; — будет изучены правила и действия руководителя по организации концертной деятельности творческого коллектива; Задачи. 1. Изучить литературу по теме курсовой работы; 2. Рассмотреть понятие и сущность концертной деятельности; 3. Исследовать функцию управления в творческом коллективе; 4. Изучить управленческую деятельность и алгоритм действий руководителя творческого коллектива;Методы исследования. — анализ литературы; — сбор информации из глобальной компьютерной сети; — беседа; — наблюдение. Теоретическая значимость курсовой работы состоит в том, что исследована функция управления концертной деятельностью творческого коллектива. Практическая значимость курсовой работы в том, что разработаны советы и рекомендации по психологической подготовки артиста к публичному выступлению, а также рассмотрена психология исполнительства». Структура курсовой работы соответствует указанным требованиям и состоит из: введения, двух глав, заключения, списка литературы, приложения.
Глава 1: КОНЦЕРТНО-ИСПОЛНИТЕЛЬСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ И ЕЁ ЗНАЧЕНИЕ.
1.1 Сущность и виды концертной деятельности.
Что такое концертная деятельность? Культурологи понимают под этим организованные платные публичные мероприятия, где выступают вокальные, инструментальные, хореографические коллективы, артисты оригинальных жанров. Всего на одной сцене, в одном концерте могут сочетаться музыка, литература, танец, эстрада, театр. Такое жанровое и количественное разнообразие требует тщательной подготовки и организации, поэтому проведение концертов задача для профессионалов.
Виды концертных выступлений хореографического коллектива могут быть различными как по объему выступления, так и по содержанию концерта. Наиболее распространенным видом выступления коллектива является участие его в сборном концерте наряду с другими творческими силами, когда коллектив исполняет 2-3 номера. В таких концертах выбор репертуара обычно определяется творческим замыслом режиссера. Часто сборные концерты посвящаются какому-то событию и имеют театрализованную направленность. Руководителю хореографического коллектива нужно добиваться того, чтобы репертуар коллектива в таких концертах не был одноплановым. Элемент контрастности репертуара должен всегда присутствовать в концертных выступлениях.
Нередко хореографическому коллективу приходится участвовать в концертах-лекциях, концертах-встречах, в которых главным действующим лицом является лектор или тот, с кем встречаются в зале. В таких выступлениях коллективу также важно иметь успех, свое творческое лицо.
Самым сложным видом концертного выступления является самостоятельный концерт хореографического коллектива в одном или двух отделениях. Концерт в одном отделении обычно длится до одного часа. Когда концерт состоит из двух отделений, то каждое отделение обычно занимает 30-40 минут. В самостоятельном концерте коллектив исполняет 20-25 произведений. Концертная программа должна быть разнообразной. Это достигается подбором разноплановых танцев контрастных по художественным образам, характеру музыкального материала, стилю и т.д. Концертная программа может быть построена или в хронологической последовательности, или по жанрам, или по стилистической принадлежности составляющих ее номеров. Руководитель хореографического коллектива при составлении программы должен иметь в виду, что интересу зрителей к выступлению коллектива должен возрастать к финалу концерта. Сверх объявленной программы коллективу следует иметь одно-два произведения, которые могут быть исполнены по настоятельным просьбам зрителей в конце концерта. Особенно понравившееся зрителям произведение из концертной программы (продолжительные аплодисменты, скандирование «бис») можно повторить в том случае, если руководитель уверен, что при повторении оно пройдет не хуже первого исполнения.
Концертно-исполнительскую деятельность хореографического коллектива следует планировать. Количество концертных выступлений коллектива определяется его художественно-творческими возможностями, уровнем исполнительского мастерства, качеством и количеством подготовленного репертуара. Нельзя выступать на концертной эстраде с недоученными или плохо отрепетированными танцами. Малое количество концертных вступлений так же плохо, как и слишком большое. Практика показывает, что подготовленный самодеятельный коллектив должен выступать не более 10-12 раз в год.
Каждое концертное выступление коллектива должно анализироваться и обсуждаться. Следует отмечать положительные стороны, обращать внимание на недостатки с целью их устранения в дальнейшей концертно-исполнительской деятельности.
1.2 Понятие хореографии как искусства
Хореографическое искусство — это очень объемное понятие, которое содержит балет, искусство народного современного танца.
Хореография сформулировала целую систему специфических средств и приемов, свой художественно выразительный язык, с помощью чего создается хореографический образ, который возникает из музыкально ритмичных движений. Он имеет условно обобщенный характер и раскрывает внутреннее состояние и духовный мир человека. Основу хореографического образа составляет движение, которое непосредственно связано с ритмом.
Специфической особенностью искусства хореографии является ее непосредственная связь с музыкой, которая помогает раскрыть хореографический образ во всей яркости и полноте, влияет на его темпо-ритмичное построение.
При анализе музыкального искусства шла речь о существовании важной связи композитор — исполнитель. В хореографии эта связь значительно усложняется, ведь между композитором и исполнителем появляется фигура хореографа. Именно этот «тройной союз» и делает хореографию видом искусства.
Первые свидетельства о зарождении искусства хореографии отсылают нас к глубокой давности, когда в доисторические сутки танец выполнял определенную ритуальную функцию. Эта тенденция имела свое продолжение и развитие в культурах Древних Египта и Греции, тогда как в Древнем Риме танец уже начинает восприниматься как зрелище.
Средневековье налагает на хореографическое искусство табу — запрещение, хотя народный танец, невзирая на любые препятствия, продолжает свое развитие (эта ситуация в известной мере стала основой для известного роману В. Гюго «Собор Парижской Богоматери»).
Процесс возобновления искусства хореографии связан со временем Возрождения, но настоящий его развей начинается в XVII ст., когда во Франции была создана Королевская академия танца (1661).
Новерр Жан Жорж (1727-1810) — французский хореограф, реформатор западноевропейского балета. Его теоретические и художественные поиски были связаны с разработкой двух важных составляющих балетного искусства: феномену ритма и концепции естественных данных танцовщика. Согласно позиции Ж.Ж. Новерра, профессиональное мастерство исполнителя должно органически совмещаться с эмоциональным началом, которое будет способствовать процессу создания полноценного художественного образа. Теоретические рассуждения относительно природы и специфики балетного искусства были изложены хореографом на страницах работы «Письма о танце». Разведки Ж.Ж. Новерра в разработке жанровой структуры балета имели значительное влияние на последующее развитие хореографического искусства.
Академией была разработана основная система классической хореографии и заложен фундамент балета (от фр. и лат. -танцую), который имеет свою жанровую структуру.
Хореография – это не просто танец, или набор определенных телодвижений, это жизнь. Как и жизнь, хореография сложна, потому что требует затраты как физических, так и душевных сил. Но также как и жизнь, хореография прекрасна. Она дарит свободу, делает тело гибким и грациозным, обогащает внутренний мир.
И если спросить любого профессионального хореографа, чему бы он хотел посвятить свою жизнь, если бы появилась возможность прожить ее заново? Ответ будет прост. Ответ будет – хореография. Ибо тот, кто в полной мере смог познать магию танца, проникнуться удивительной атмосферой этого прекрасного искусства, уже не может представить себя иначе.
Как правильно выбрать концертную площадку или помещение для концерта
Если вы организовываете фестиваль для сольных исполнителей, которые выступают под минус или под 1-2 музыкальных инструмента, например под гитару, то вам подойдёт любой бар, где есть небольшая сцена или выделенное пространство, микрофон с усилителем и пульт звукорежиссера. Обычно если это всё есть в баре, то там работает и звукорежиссер. Плюсы этого мероприятия: больше выбор помещений. Минусы: обычно приходит меньше народа.
Если вы решили сделать концерт для музыкальных групп, то вам нужно найти площадку с подходящим техническим райдером. В крупных городах с этим проблем нет. Есть огромный выбор баров с подходящим райдером, полностью оборудованным для выступления рок-групп. Выберите небольшой клуб вместимостью до 150 человек.
Во-первых, там будет дешевле аренда, во-вторых, даже наполнив посетителями его наполовину у вас не будет эффекта пустого зала. На сайтах клубов есть ссылка на техническое оборудование. Если его там нет, то есть ссылки на социальные группы бара, где обязательно будет эта информация. Если вы и там не нашли, найдите контакты арт -директора (они обычно указаны), позвоните и все узнайте.
После того как вы определились с площадкой, свяжитесь с арт-директором, представьтесь организатором концертов и спросите на каких условиях можно у них провести концерт. Обычно бронировать клуб нужно за 2-3 месяца. В противном случае все хорошие даты могут уже быть забронированы. Самыми лучшими днями для концертов считаются суббота и пятница, но и аренда в эти дни будет выше. Хорошим вариантом будет воскресенье. Аренда в этот день будет ниже, а посетителям удобно прийти на концерт в свой выходной.
Клуб должен соответствовать следующим требованиям:
- Подходящий технический райдер.
- Наличие постоянного звукорежиссёра в клубе.
- Территориальная доступность клуба: как можно ближе к метро или к центру города.
Музыканты на сцене клуба «Mezzo Forte”